예술에서 자연의 사실주의 (완벽 / 불완전)

• 4 월 29, 2024

자연과 관련하여 예술가 : Caravaggio, Fantin-Latour, Delacroix 및 기타와 함께 완벽과 부패 상태의 꽃, 과일 및 곤충의 스케치와 그림이 논의 될 것입니다.

우리가 과일에 관해 이야기 할 때 가장 자주 떠오르는 예술가는 아마도 미켈란젤로 메리시 다 카라바지오 (Michangelo Merisi da Caravaggio) 일 것입니다.

예술가들은 1592 년에서 1603 년 사이에 Caravaggio의 12 가지 그림과 다른 그림을 다양한 상태에서 과일을 발견했습니다. 왜?

우리는 과일의 수명이 짧다는 것을 알기 때문에 예술가가 이러한 '소품'을 여러 번 사용한 것으로 여겨집니다. 이것이 '일탈 생활'자체 또는 '우리 노동의 열매'를 상징 할 수 있습니까? 나는 그렇게 믿는다.

여기에는 카라바지오의 초기 그림 인 "소년 껍질 벗기기 과일"(1592), "박쥐처럼 자화상"(1593), "음악가"(1595), "도마뱀으로 물린 소년"(1595) 및 "루트 플레이어"가 포함됩니다. (1596).

역사적으로이 그림은이시기의 원예 사례의 기록으로 중요합니다.

17 세기에 잘 알려진 여성 예술가 인 마리아 시빌 라 메리안 (Maria Sibylla Merian)은 1647 년 독일 프랑크푸르트에서 태어났습니다. 아버지가 3 살 때 세상을 떠난 후 어머니는 꽃 화가 야곱 마렐과 재혼을했습니다. Caravaggio의 그의 어린 딸을지도했다.

1675 년에 메리안은 꽃 조각을 출판했으며 1677 년과 1680 년에 나비와 다른 곤충의 (좋은, 나쁜, 못생긴) 변태를 묘사했습니다.

그녀는 1665 년에 계부 생의 Johann Andreas Graff와 결혼했습니다. 그들은 2 명의 자녀를 두었고 1685 년에 남편을 떠났습니다.

그들의 장남은 암스테르담에 본사를 둔 상인과 네덜란드 수리남에서 거래했습니다. 이곳에서 1701 년 말라리아로 병에 걸리는 곤충의 수명주기를 연구하고 암스테르담으로 돌아와 조각과 수채화를 완성했습니다.

1705 년 Merian은 "Metamorphosis Insectorum Surinamensium"( "수리남 곤충의 변형")이라는 책을 출판했습니다. 그녀의 출판은 성공적 이었지만 슬프게도 수익금은 남은 생애 동안 지속되지 않았습니다.

메리안은 여성 이었기 때문에 (아쉽게도) 자신의 발견과 관련이있을 때조차도 토론을 금지했습니다. 그녀는 1717 년에 세상을 떠났지만, 폴리오는 곤충에 대한 존경받는 참고 문헌으로 남아 있습니다.
[어린 시절부터 곤충에 관심이있었습니다. 그래서 저는 메리안의 연구에 깊이 감사하고 있습니다].

19 세기에, 인상파의 친구 인 화가 앙리 판틴-라투르 (Henri Fantin-Latour)는 과일 / 꽃 정물을 그렸습니다. 뛰어난 예인 "테이블 위의 꽃과 과일"(1865)은 보스턴의 미술관에서 볼 수 있습니다.

2018 년 프랑스 예술가 Eugene Delacroix는 큰 찬사를 받았습니다. 그의 그림 "꽃과 과일의 바구니"(1849)는 뉴욕의 MET 박물관에서 "꽃의 바구니"(1848-1849)와 함께 볼 수 있습니다.

여기에 Amazon.com에서 제공되는 "과일 바구니가 달린 카라바지오 보이"월 데칼을 소유 할 수 있습니다.

비디오 지침: 포스트모더니즘의 역사와 진단 | 조던 피터슨 & 스티븐 힉스 (4 월 2024).