춤을 함께 모여
오늘날 대부분의 춤은 옛날 것과 새로운 것을 융합 한 것입니다. 당신이 그것을 좋아하거나 동의하지 않거나 받아들이는 것을 부르십시오. 새로운 융합이 여기에 있습니다. 댄서, 예술가 및 교사로서 우리는 춤의 사랑을 위해 함께 모이는 것이 중요합니다.

몇 주 전에 나는 별과 함께 춤을 추는 에피소드를 보았습니다. 주요 무용수 중 한 명이 다른 남성 무용수와 함께 플라멩코 퓨전을 연주했습니다. 그들은 셔츠를 입지 않았으며, 플라멩코 복장을 한 여성을 중심으로 춤을 추었습니다.

이제 플라멩코에서 몇 가지 교훈을 얻었고 감독과 놀라운 댄서 Antonia Perlacias와 함께 무대에서 세비야를 공연하면서 공연에 약간 화가났습니다. 어떤 식 으로든 댄서들은 무모하고 관능적 인 움직임을 사용하여 춤을 무례하게 생각한다고 생각했습니다. 예, 내가 본 것을 좋아하지 않았습니다.

그런 다음 나는 예술가에게 춤을 묘사하는 방법을 알려줄 사람이 누구인지 깨달았습니다. 그 문제에 대해 춤은 내 것도 아니고 다른 사람도 아니 었으므로 나는 화 내지 않아야한다. 댄서, 교사 및 예술가는 춤 예술에 대한 소유권을 가진 것처럼 행동해서는 안됩니다. 아무도. 기간.

그 당시에해야 할 일은 아마도 공연으로 돌아가서 열린 마음을 갖고 그들의 창의력을 높이 평가하는 것으로 돌아갈 것입니다. 모든 댄서는 전문가였습니다. 그들은 음악을 듣고 춤을 해석했다. 그들에게 많은 존경.

그것은 모든 춤에 적용됩니다. "아, 이런 춤을 x dance로해서는 안된다"고 말하는 댄서들에게 다소 지쳤습니다. 누가 그래? 항상 다른 것을 원하는 관객이 있다고 믿습니다. 우리는 사람들이 진지하게 빨리 지루해하고 항상 새롭고 신선한 것을 원합니다.

정직하게, 나는 춤을 추는 여성들을 자랑스럽게 생각합니다. 독창적 인 무언가를 만들려면 용기와 열정과 지식이 필요합니다. 무용수들이 비평가들과 대면하는 것도 용기가 필요합니다.

저는 지금 Yoga Meets Dance의 공인 강사이며 세션에 벨리 댄스 운동을 포함시킬 가능성이 높습니다. 거기에는 아무런 문제가 없으며 배꼽 춤추는 사람으로서 나는 왜 그렇지 않습니까?

댄스는 한 그룹, 한 사람, 한 명의 제작자에게는 속하지 않았습니다. 춤을 즐기고, 지역 사회에서 사랑을 나누고, 당신을 쓰러 뜨리려는 사람들보다 우뚝 솟습니다.