반 고흐와 예술에 대한 그의 영향

• 할 수있다 21, 2024

반 고흐는 그의 짧은 삶과 개인적인 거부에도 불구하고 현대 미술에 영향을 준 네덜란드 예술가였습니다. 그는 예술계에 다양한 스타일의 수많은 그림을 남겼습니다. 나는 그의 내면의 생각에 대해 실제로 '볼륨'을 말하는 것에 대해 이야기 할 것입니다.

안타깝게도 반 고흐 (Van Gogh)는 약 32 세의 나이에 자살 한 총상으로 죽어 약식 생활을했다. 1890 년 이전에는 사업, 사역, 사랑 그리고 마침내 예술가로서 실패했을 것입니다. 그의 생애 동안 그는 800 편 이상의 작품을 생산했지만 한 장의 그림 만 팔았습니다.

Saint Rémy에 머무르는 시점에서 Vincent를 검사 한 의사들과 오늘 추측은 Van Gogh가 양극성이며 간질로 고통 받았다고 제안합니다. 외로움에도 불구하고 그는 가족, 친구, 특히 그의 동생 테오에게 편지를 썼습니다. 그의 서한은 자연, 일본 예술, 빈곤, 실패한 사랑, 문학과 같은 그의 삶에 영향을 미쳤다. 이 서한은 그의 사고 과정과 개인 생활에 대한 통찰력을 제공합니다. 그의 예술에 영향을 미칩니다.

포스트 인상파 화가 인 반 고흐도 초기 표현 주의자였다. 그는 예쁘고 달콤한 인상주의 스타일과는 거리가 멀었던 어두운 "Potato Eaters"(1885)를 그렸습니다. 논리적으로 빈센트가 나중에 "밤에 장소 뒤 포럼의 카페 테라스, Arles,"(1888)와 그의 가장 유명한 작품 인 "The Starry Night"(1889)과 같은 야간 장면을 그리는 것은 일반적으로 보인다. (밤에 페인트하기 위해 캔버스 위에 또는 밀짚 모자 위에 촛불을 놓았다고합니다.)

반 고흐는 다년간에 걸쳐 풍경, 인물 사진, 특히 평범한 물건을 그리면서 기름과 수채화로 그림을 그렸습니다.
"신발 한 켤레"(1886), "빈센트의 의자가있는 파이프"(1888-1889) 및 "빈센트의 침실"(1889)에서 네덜란드 인의 소지품에 대한 애착과 이들이 상징하는 상징을 볼 수 있습니다.

"한 쌍의 신발"이라는 그림은 반 고흐가 평생 동안 참 았던 투쟁을 나타낼 수 있습니다.
"Pincent 's Chair with Pipe"는 자신이 선언 한 외로움과 포기의 현실을 상징합니다.
"Vincent 's Bedroom"은 실제로 생 레미의 정신 병원에서 입원하는 동안 기억에서 채색되었습니다.

프랑스 인상파 예술가 앙리 마티스는 붉은 색을 사용했다. 반 고흐는 노랑색을 좋아했습니다. 그는 다른 예술가와는 달리 노랑을 조화 시켰습니다. 그가 음료수 압생을 사용했기 때문에 노란색으로 보입니까?
최소한 간질을 일으켰을 수도 있습니다.

그는 "The Yellow House"(1888)를 그린 Paul Paulguin과 함께 살았으며 2 차 세계 대전 중에 파괴되었습니다. 반복적 인 주제를 가진 시리즈 인 "해바라기"(1888)를 언급해야합니다. 빈센트는 아마도 해바라기를 골 랐을 것입니다. 저렴한 농작물로 식용유를 사용한 후 스튜디오의 꽃병에 페인트를 칠했습니다.

네덜란드 인의 천재가 나중에 20 세기에 인정되면서 빈센트 반 고흐의 그림 인 "15 개의 해바라기를 가진 꽃병"(1888)은 1987 년에 8 천 8 백만 달러에 팔렸습니다.

Allposters.com에서 "Sunflowers"(1888)의 인쇄물을 소유 할 수 있습니다.

비디오 지침: 회화의 라이벌 III : 반 고흐 VS 폴 고갱 (할 수있다 2024).